Las dos Rocios tambien estubieron en Hellín .

Cuando digo lo de las dos Rocios me refiero a dos de las mejores artistas que España ha tenido ,Rocio Jurado y Rocio Durcal. Una penas que nos dejaran las dos por esa terrible enfermedad que padeciceron hasta el final de sus vidas.

Hoy en esta ciudad se las recuerda como unas grandes figuras en el mundo de la canción española, estas dos artistas estubieron en Hellín

¿Quienes eran?...¿Que sanben de sus Vidas?, Esta son:

ROCIO JURADO:

María del Rocío Trinidad Mohedano, conocida artísticamente como Rocío Jurado (Chipiona, Cádiz, 18 de septiembre de 1946 - La Moraleja, Alcobendas (Madrid), 1 de junio de 2006) fue una cantante y actriz española. Se especializó en géneros musicales genuinamente españoles (copla, flamenco) así como en la balada romántica, faceta con la que alcanzó relevancia internacional. En sus últimos años experimentó con ritmos hispanos y gospel.

Biografía

Infancia y juventud
Nació en el número 11 de la calle Calvo Sotelo de Chipiona, en el seno de una familia humilde. Su padre, Fernando Mohedano, era zapatero y cantaor de flamenco en sus ratos libres; su madre, Rosario Jurado, era ama de casa y cantante aficionada de la música española. En su hogar aprendió a amar la música; su primera presentación en público la hizo a los ocho años, en una obra en su Colegio de La Divina Pastora. También aprendió a trabajar duro desde muy niña. Cantaba misas, participaba en festivales de su colegio y también, a los quince años, cuando falleció su padre, tuvo que echar una mano a la precaria economía familiar. Trabajó de zapatera, recolectora de frutas y aún tenía tiempo para presentarse a los concursos de Radio Sevilla.
A Rocío le llegaron a llamar «La niña de los premios», ya que ganaba todos los premios de las emisoras de radio en los cuales participaba. Como en 1958, su primer premio en Radio Sevilla, en el Teatro Álvarez Quintero, y que consistió en 200 pesetas, una botella de gaseosa y un par de medias, como ella misma confesó a una revista del corazón.
De la mano de su madre, viajó a Madrid, sin haber cumplido la mayoría de edad, donde una vieja amiga del pueblo la presentó a La Niña de los Peines y al maestro Manolo Caracol. Sin embargo, su imparable carrera artística no empezó hasta su primer encuentro con la «cantaora» Pastora Imperio.
Pastora Imperio inmediatamente contrató a Rocío para el tablao que regentaba, El Duende, uno de los primeros de la época de los tablaos. Siendo una menor, tenía que vestir ropa que la hiciera aparentar más edad para no llamar la atención de las autoridades. Su compañera, la cantaora y bailaora malagueña Cañeta de Málaga, que también había llegado a Madrid aún siendo joven a buscar fortuna con su arte y fue contratada en El Duende, recuerda en una entrevista como la joven Rocío cantó «sus alegrías, sus tientos y sus cosas de la Piquer».
Rocío siempre había dicho que nació en 1944 ya que cuando llegó a Madrid para cantar en 1960 era menor de edad. Hasta los 16 años no podía cantar en los tablaos, por este motivo es que falsificó su fecha de nacimiento.

Vida artística
Profesionalmente, Rocío Jurado despuntó con un repertorio mayormente de copla, género que empezaba a perder vigencia y que ella revitalizó con actuaciones enérgicas, tanto en voz como en presencia escénica. Se ha repetido varias veces una anécdota con Concha Piquer, cuando Rocío, aún jovencita, se osó a interpretar ante ella uno de sus viejos éxitos; la Piquer la recibió con frialdad, acaso al ver peligrar su liderazgo.
Popular ya en los años 60 y primeros 70, en parte por algunas apariciones como actriz en televisión y cine, Rocío dio el salto a la categoría de estrella internacional al inclinarse a un repertorio melódico, de balada romántica, con instrumentaciones orquestales y una imagen personal (maquillaje, peluquería y vestuario) al gusto anglosajón. Rocío alternó la bata de cola con suntuosos vestidos de noche, a veces muy comentados por su exuberancia. De los años 70-80 son sus éxitos Como una ola, Señora, Como yo te amo, Muera el amor...muchos de ellos debidos a Manuel Alejandro. La verdadera celebridad de Rocío radica en esta faceta, más que en la folclórica.
La declaración flamenca más contundente de Rocío Jurado llegaría años después cuando ya era una destacada intérprete de la copla y de baladas. En 1982 aplicó sus extraordinarias dotes al cante flamenco en un doble LP con la colaboración de dos máximas figuras de dicho género: el guitarrista Manolo Sanlúcar y el cantaor Juan Peña "Lebrijano". Titulado "Ven & Sígueme", descubrió que la famosa cantante también se movía con soltura por los caminos de lo jondo. A pesar de un decir lírico ya perfectamente desarrollado, la polifacética artista demuestra sus conocimientos y su compás en una serie de cantes rigurosamente tradicionales e interpretados con gran cariño.
El cineasta Carlos Saura tomó nota y se sirvió de la voz de Rocío en dos largometrajes: "El Amor Brujo" con Cristina Hoyos en 1986 y "Sevillanas" en 1992 donde interpreta junto a figuras tan relevantes del mundillo flamenco como Paco de Lucía, Camarón de la Isla, Tomatito, Lola Flores, Manuela Carrasco o Matilde Coral entre muchos otros.
En la edición de 1998 del Festival de Jerez dedicado al baile flamenco, el Teatro Villamarta tuvo que colgar el cartel de "entradas agotadas" para la gala de Rocío semanas antes que para cualquier otro espectáculo. Un homenaje unipersonal a la cantante llegó con la adaptación por bulerías de Fernanda de Utrera de "Se Nos Rompió El Amor", canción de Manuel Alejandro popularizada por Rocío.
Su voz fue reconocida a nivel internacional. Prueba de ello es el premio como la Mejor Voz Femenina del Siglo XX, que le fue concedido en el año 2000 en la ciudad de Nueva York. Además, llegó a cantar en la Casa Blanca para el -por entonces- Presidente de los Estados Unidos, Ronald Reagan.
El cáncer que la atenazó en sus últimos años la obligó a retirarse de los escenarios; con todo, a finales de 2005 grabó un programa especial para TVE, donde sacó fuerzas para asombrar al público con un completo recital interpretativo, de voz y de expresividad. Dicho espectáculo incluyó actuaciones a dúo con múltiples estrellas de la música hispana, desde Paulina Rubio, Chayanne y Mónica Naranjo, hasta Raphael. Meses después se publicó un álbum que recogía dicho espectáculo, Rocío...siempre, que alcanzó notables ventas.

Matrimonios
Rocío fue la primera en sustituir el típico traje de volantes y lunares de las tonadilleras por elegantes trajes de noche y una apariencia internacional, pero nunca olvidó sus orígenes, y el 21 de mayo de 1976, cuando se casó con el boxeador Pedro Carrasco en el Santuario de la Virgen de Regla, vistió bata de cola, peineta y volantes.
La pareja sólo tuvo una hija, Rocío Carrasco Mohedano. En privado, alguna vez reconoció que no dispuso del tiempo suficiente para dedicarse a ejercer de madre; sus largas giras por América le mantenían más tiempo del que hubiera deseado alejada de su hija. Tras su divorcio en julio de 1989, y después de obtener la nulidad matrimonial, Rocío Jurado se casó con el torero José Ortega Cano el 17 de febrero de 1995 en la finca de su propiedad «La Yerbabuena», ante más de 1600 invitados. La ceremonia fue retransmitida en directo (y diferido) por todas las cadenas de televisión. A finales de 1999, la pareja adoptó dos niños colombianos, José Fernando y Gloria Camila.

Enfermedad
En agosto de 2004 fue sometida a una complicada operación en el Hospital Montepríncipe de Madrid , y más tarde, el 17 de septiembre de 2004 anunciaría que padecía cáncer de páncreas en una rueda de prensa.
En junio de 2005, el XIV Festival de la Yerbabuena de Las Cabezas de San Juan (Sevilla) fue dedicado a ella. Con su amigo de toda la vida, Juan Peña "El Lebrijano" a su lado, Rocío Jurado aceptó emocionada el galardón que brindó a su padre y a todos los aficionados.
Tras más de un año de inactividad profesional, Rocío reapareció en el especial de TVE Rocío...siempre, con un inesperado alarde que demostró su estado de forma. El espectáculo, grabado en dos sesiones, incluía una parte de cante folclórico y otra con sus famosas baladas y demás éxitos melódicos. Algunos temas los cantó a dúo con lo más granado de la música hispana: Raphael, Mónica Naranjo, Paulina Rubio, David Bisbal, Chayanne...
En enero de 2006, Rocío Jurado ingresó en el Hospital MD Anderson, en Houston (Texas), para someterse a una revisión y a una pequeña cirugía. Una reacción alérgica a uno de los medicamentos que le suministraron, le hizo ingresar en la Unidad de Cuidados Intensivos en un par de ocasiones, retrasadad de Cuidados Intensivos]] en un par de ocasiones, retrasando su regreso a España hasta finales de marzo de 2006 . El mismo día del regreso de Rocío Jurado a España, el Gobierno le concede la Medalla de Oro al Mérito en el Trabajolo cual se le notifica inmediatamente pisa tierra.

Fallecimiento

Mausoleo de la artista en Chipiona, Cádiz.
El 1 de junio de 2006 Dª Rocío Mohedano Jurado fallecía a las cinco y cuarto de la madrugada en su casa de La Moraleja en Madrid, a los 59 años de edad, así lo informaba a las puertas de la residencia de Rocío a las 6 de la mañana su hermano y manager de toda una vida, Amador Mohedano Jurado. El cuerpo fue trasladado al Centro Cultural de la Villa en la Plaza de Colón de Madrid, donde se instaló una capilla ardiente para su velatorio público. Finalmente su cuerpo fue trasladado a Chipiona donde más de 20.000 personas fueron llegando durante toda la madrugada del 2 de junio para darle el último adiós. Allí sus restos descansan en paz en el cementerio de San José.
El alcalde de Madrid, Alberto Ruiz-Gallardón, ha prometido poner el nombre de la cantante a una calle de la capital española y, el alcalde de su tierra natal, Chipiona, ha construido un mausoleo en su honor, en el cementerio municipal.
En el mundo del flamenco siempre ha habido personajes célebres ligados a Rocío: Curro Romero, Antonio Muñoz Cariñanos, la Duquesa de Alba, Rafael Alberti, Antonio Burgos, Jesús Quintero, Rafael de Paula, además de otros vinculados con la música como Camarón de la Isla, Raphael, Alejandro Sanz, Mónica Naranjo, María Jiménez, María del Monte, Juanita Reina o Isabel Pantoja.

Discografía
La Copla: Los grandes éxitos de la canción española (2007)
Rocío... Siempre (2006)
Señora: La Antologia Completa de Sus Grandes Canciones (2004)
Yerbabuena & Nopal (2003)
La Más Grande (2001)
Con Mis Cinco Sentidos (1998)
Palabra de Honor (1994)
La Lola Se Va A Los Puertos (1993)
Como Las Alas Al Viento (1993)
Sevilla (1991)
Nueva Navidad (1990)
Rocío de Luna Blanca (1990)
Punto de Partida (1989)
Canciones de España (1988)
¿Dónde Estás Amor? (1987)
Paloma Brava (1985)
El Amor Brujo (1985)
Desde Dentro (1983)
Y Sin Embargo Te Quiero (1983)
Como Una Ola (1982)
Canciones de España (1981)
Ven & Sígueme (1981)
Señora (1980)
Por Derecho (1979)
Canta a México (1979)
De Ahora En Adelante (1978)
Rocío Jurado /Columbia (1976)
Rocío Jurado (1976)
Rocío (1975)
Soy de España (1975)
Amor Marinero (1974)
Rocío Jurado (1974)
Rocío Jurado (1971)
Proceso A Una Estrella (1970)
Rocío Jurado (1968)

Filmografía

Nacional
La Lola Se Va A Los Puertos (1994)
Horas Doradas (televisión) (1980)
La Querida (1976)
Una Chica Casi Decente (1971)
Lola, La Piconera (televisión) (1969)
En Andalucía Nació El Amor (1966)
Proceso A Una Estrella (1966)
Los Guerrilleros (1963)

Referencias
La versión original del artículo, o parte de él, procede de 20 minutos, que edita bajo licencia cc-by-2.1-es. Consúltense las restricciones de uso.
↑ Rocío Jurado sale de la UCI tras ser operada el lunes durante 9 horas en elmundo.es
↑ Rocío Jurado confiesa que tuvo cáncer y anuncia su recuperación en elmundo.es
↑ Rocío Jurado regresa a España tras dos meses en Houston y es ingresada en una clínica madrileña en elmundo.es
↑ Gobierno concede Medalla de Oro al Merito Trabajo a Rocío Jurado en Yahoo!
↑ Muere Rocío Jurado en su casa de Madrid en elmundo.es .

Rocio Durcal

Rocío Dúrcal (4 de octubre de 1944 – 25 de marzo de 2006) es el nombre artístico de María de los Ángeles de las Heras Ortiz, una actriz y cantante española, también conocida como "La española más mexicana".

Biografía
Bautizada como María de los Ángeles de Las Heras Ortiz por sus padres Tomás de Las Heras, quien era empleado de una empresa de automóviles y María Ortiz, de oficios del hogar. Nació el 4 de octubre de 1944 en el barrio obrero de Cuatro Caminos de Madrid y fue la primera de una familia de seis hijos. Por el hecho de ser la mayor de la familia y debido a los recursos económicos limitados, en más de una ocasión le tocó desempeñarse en las labores domésticas, además de ayudar en la crianza de sus hermanos menores, por lo cual faltó mucho a clases en el colegio.
Desde que inició sus estudios de primaria, ya sentía deseos de hacer carrera como actriz, lo cual mantuvo en secreto durante un tiempo. Entre tanto, en los recreos de su colegio, la futura artista ya contaba con su primer público conformado por sus compañeras de clases, que la hacían cantar, a lo cual no se negaba. Después se hizo común su presencia animando las veladas escolares como cantante. Aunque sus padres apoyaban su talento, no deseaban que hiciera carrera artística. Al terminar la primaria, ya trabajaba como aprendiz en una peluquería de su barrio.

Comenzó su carrera artística participando en diversos festivales y concursos radiales de canto, apoyada en secreto por su abuelo paterno que creyó siempre en su talento y fue su primer admirador. A los 15 años de edad (1959), con aprobación de sus padres, participó en el espacio televisivo, hoy desaparecido, Primer Aplauso que emitía el ente público Televisión Española. El tema que escogió era la canción tradicional La Sombra Vendo. Cerca de la estación televisora, Luis Sanz, un "buscatalentos" madrileño, quien veía el programa, quedó impactado por su talento y personalidad. Tanto fue así, que Sanz se puso en contacto con la realización del programa para pedir el nombre y la dirección de la joven concursante. La conversación entre Luis Sanz, quien era ya representante de varios artistas españoles famosos, y sus padres, fue decisiva en su futuro. Por primera vez en su vida, la futura estrella habló de sus aspiraciones artísticas y de sus deseos de ponerse en manos del señor Sanz, que quería lanzarla al estrellato.
Los padres de María de Los Ángeles estaban indecisos sobre qué debían hacer. Al cabo de una semana, dieron su aprobación al empresario. Aunque la futura artista insistía, sus padres temían el fracaso de su hija. Esto, desde luego, no ocurrió. Sanz decidió que la muchacha fuera puesta al cuidado de profesores particulares para terminar sus estudios de secundaria e iniciar los de canto, baile y actuación. Todo ello ocurrió, cuidando de que la futura Rocío Dúrcal, no perdiera su personalidad, que había encantado al empresario. Al mismo tiempo que le revela los secretos de la profesión artística, Sanz la pone en contacto en diversos eventos sociales con los artistas famosos de su época e incluso, algunos debutantes en el medio artístico como Raphael y la hoy fallecida y contemporánea, Rocío Jurado, y del famoso de la época Camilo Sesto amigo y además vecino de quien sería muy amiga.
Como su nombre era poco adecuado para lanzarla al estrellato, Sanz ideó llamarla Rocío. En una entrevista televisada antes de su muerte Rocío contó que ese sobrenombre se lo puso su abuelo pues le recordaba el rocío matutino. Así, Sanz debe haber recogido el sobrenombre de aquella costumbre familiar. Pero, pensando que le haría falta un "apellido", él y la joven buscaron un mapa de España en el que ella señaló al azar la población de Dúrcal, en la provincia de Granada. Había nacido el sobrenombre con el cual logró su paso a la posteridad. Más tarde, fue declarada Hija Adoptiva de esta población y fue bautizada una calle en su honor. Actualmente, existe un proyecto de crear un museo sobre la artista, así como un busto, en el municipio granadino (en el que dio hace unos años el pregón de fiestas).

Una vida de cine
Su inicio en el cine, después de unas pruebas fotogénicas, se dio con la película Canción de Juventud del director Luis Lucia Mingarro, cuya historia, escrita con ella en mente, retrataba a una adolescente con su misma personalidad. La película obtuvo enorme éxito de taquilla y de la crítica especializada. Este éxito se repitió en los países hispanoparlantes donde se exhibió la cinta. Sanz, a raíz de este éxito, obtuvo permiso para internar a Dúrcal en un colegio donde mejoraría sus modales y cursaría materias que le servirían para ampliar su cultura. Inmediatamente, Dúrcal se convierte en la protagonista de Rocío de la Mancha cinta que obtiene también el favor del público. A raíz de esto, la joven intérprete obtiene su primer contrato discográfico con la transnacional Phonogram (hoy Universal Music). Las canciones que interpretó la artista en ambas cintas sirvieron para realizar su primer álbum titulado Las Películas de Rocío Dúrcal (1962). Este primer álbum, constituyó el inicio de su exitosa carrera discográfica. En estas circunstancias, viajó por primera vez a México, Venezuela, Puerto Rico y Estados Unidos donde participó en el célebre programa del presentador Ed Sullivan (The Ed Sullivan Show).
En su cuarta película Tengo 17 años (1964), Rocío Dúrcal manifiesta mayor madurez y hace a un lado su rol de "niña prodigio". En este año realizó su primera obra de teatro titulada "Un domingo en Nueva York" en la cual se reveló como una excelente actriz teatral. En 1966, acorde con esta madurez, Dúrcal comparte protagonismo con el entonces joven actor y cantante mexicano Enrique Guzmán en la cinta Acompáñame. Se ha constituido la costumbre de editar un álbum por cada película que protagoniza y en este álbum comienza a realizar dúos con distintos cantantes, que en este caso fueron Jaime Morey y Amalia de Isaura. Cuando interviene en Amor en el Aire (1967) comparte roles con el joven cantante y compositor argentino Ramón Palito Ortega. Pero no será sino al año siguiente, cuando filma Cristina Guzmán que es la primera de sus cintas destinada a público mayor de 18 años. En esta cinta rompe definitivamente con la imagen, hasta entonces ligera y despreocupada, de sus cintas iniciales.

Familia
En 1969, Dúrcal conoce a los integrantes del dúo Juan y Junior integrado por los cantantes Juan Pardo y Antonio Morales. Se enamora de este último y 9 meses después contraen matrimonio con el cantante filipino. Once meses después, nace la primera hija de ambos llamada Carmen María Guadalupe. Rechaza contratos para atender a su hija, pero retoma la carrera del cine y participa en montajes teatrales. En 1972, Antonio Morales inicia una serie de espectáculos en televisión cantando a dúo con su esposa tanto en España como en Latinoamérica. Morales decide después del nacimiento de su segundo hijo en Abril de 1974 (Antonio Fernando) renunciar a su carrera para dedicarse a los hijos. Dúrcal continúa su carrera cinematográfica pero se aleja durante 5 años del medio discográfico. En el 1979 llega su tercera hija: Shaila Morales, quien ahora triunfa internacionalmente como cantante con el nombre artístico de "Shaila Dúrcal".

Reina de la ranchera y señora de la canción
Cumplido este lapso, Dúrcal firma contrato con Ariola Eurodisc en donde Camilo Blanes (Camilo Sesto) es productor y director el cual guía y apoya en sus proyectos (que hoy forma parte de Sony BMG Entertainment) y graba en 1977 su álbum Una Vez Más, dedicándose definitivamente a la música. Ese año, estando en México, conoce al compositor y cantante Juan Gabriel y decide arriesgarse a grabar un álbum entero con sus éxitos en ritmo de ranchera, sin saber que podría ocurrir. Pero, sin mayor publicidad, esta grabación obtiene tan altos niveles de venta, que Dúrcal y Juan Gabriel consideraron la posibilidad de realizar una nueva grabación, tan exitosa como la anterior hasta realizar juntos 5 LPs, lo que marca la revitalización de la carrera de la cantante. Nace en 1979, su hija Shaila de los Ángeles, pero Dúrcal continua su actividad y en 1981 graba el álbum de baladas Confidencias (La Gata, en España) bajo la dirección y producción de su compatriota Rafael Pérez Botija, lo cual le hace merecedora de amplias ventas y reconocimientos artísticos. Su colaboración con Juan Gabriel se ve interrumpida por desavenencias y continúa grabando álbumes con otros compositores como Marco Antonio Solís. Se incorpora a la era del CD con el álbum Si te pudiera mentir (1990). Los álbumes Desaires y Hay Amores y Amores los realiza con producción y canciones de los compositores Joan Sebastián y Roberto Livi. En 1997 el álbum doble Juntos Otra Vez reúne por última vez a Dúrcal y Juan Gabriel. Aunque no vuelven a realizar proyectos, las canciones de éste último que le proporcionaron la fama las siguió incluyendo en sus presentaciones. En 1998, con la dirección de su descubridor Luis Sanz, realizó la serie "Los negocios de mamá" transmitida exitosamente por Televisión Española.
En su haber se cuentan más de 30 producciones discográficas entre el 1961 y el 2004 con las que logró vender más de 40 millones de discos (solista femenina española más vendedora de todos los tiempos)
Todos discos tuvieron éxitos rotundos y obtuvo inmensidad de discos de oro y platino por sus ventas en países que la adoraron como México, USA, Venezuela, Colombia, España, etc. Se consolidó como la intérprete femenina estrella de la música ranchera a partir de 1977, siendo la principal embajadora de la música mexicana en el extranjero. La crítica la considera entre las 4 reinas de este género, última de las principales exponentes, constituyendo el cuarteto de ases junto a Lola Beltrán, Lucha Villa y Amalia Mendoza.
Compartió escena con los más importantes de su generación y las posteriores. Entre ellos se encuentran Camilo Sesto, Roberto Carlos, Armando Manzanero, Joaquín Sabina, Rocío Jurado, Juan Gabriel, Enrique Guzmán, Dyango, Guadalupe Pineda, Julio Preciado, Daniela Romo, José Luis Rodríguez, Pepe Aguilar, Vicente Fernández, entre otros. Entre sus mayores éxitos musicales cuentan: Costumbres, Amor Eterno, Como tu mujer, La gata bajo la lluvia, Me gustas mucho, La guirnalda, Te sigo amando, Vestida de Blanco, Fue tan poco tu cariño, No lastimes más, Si piensas...si quieres, Como han pasado los años, Tarde, Quédate conmigo esta noche y muchas otras canciones que enamoraron e hicieron época. Durante toda su carrerra permaneció en los hit parades internacionales, ocupando las principales posiciones. Entre otros atributos por su belleza, encanto y su voz potente, tierna y misteriosa fue llamada La Novia de la Juventud, La Novia de América, La Embajadora de la Ranchera, La Señora de la Canción, La Española más Mexicana, La Diva de Divas y La Reina de la Ranchera.

Enfermedad y muerte
En el año 2001, después de la grabación de su álbum "Entre Tangos y Mariachi" le es diagnosticado un cáncer en la matriz. A la vez que se sometió a tratamientos médicos, Dúrcal continuó con sus giras. Antes de grabar su último álbum en 2004, en otro examen, se descubrió una pequeña mancha en uno de sus pulmones, lo que indicaba que el cáncer se había difundido hacia estos. La artista volvió a someterse a quimioterapia. Grabó "Alma Ranchera" pero no hubo gira para promocionar este trabajo. Rocío Dúrcal luchó hasta el último momento. Murió el 25 de marzo de 2006 en su casa Madrid, pasando sus últimos días en compañía de su familia; su cuerpo fue trasladado al tanatorio de Tres Cantos en Madrid. Allí se congregaron multitud de artistas y admiradores de la cantante. Una de la más emotivas manifestaciones de cariño fue la del Mariachi Real de Jalisco, residente en España, que despidió a Dúrcal con la ranchera Las Golondrinas interpretada en el Parque Cementerio de La Paz, de la localidad madrileña de Tres Cantos. Al día siguiente de su fallecimiento, su cadáver fue incinerado por deseo de su familia, posteriormente parte de sus cenizas fueron distribuidas en México, España y EE. UU. (Miami) país donde Rocío Dúrcal fue muy querida y respetada.

Anécdotas y curiosidades
Muchas anécdotas y datos de Rocío Dúrcal fueron poco publicitados, tal vez por propia decisión de la artista, pero cabe resaltar algunos muy interesantes:
Durante el año de 1989, Dúrcal se encontraba de gira en Venezuela y asistió al programa sabatino de televisión Sábado Sensacional. Pero el presentador del espacio, Amador Bendayán, se encontraba enfermo a causa de la Diabetes Mellitus y el productor del espacio dispuso en el estudio de una cartelera para que los artistas enviaran mensajes pidiendo la recuperación del animador. Al concluir Dúrcal su actuación, el presentador suplente Gilberto Correa, le pidió también firmar la cartelera. Dúrcal lo hizo y añadió que Bendayán no podía ausentarse más del programa, "porque él sabe que yo soy su novia oficial", lo cual provocó las risas de la audiencia.
En el año 2004, en su última gira en Colombia, un periodista le dijo: "Supongo que vas a interpretar clásicos como Amor Eterno, por ejemplo". Dúrcal contestó inmediatamente, con una sonrisa: "Amor Eterno no es clásico. ¡Eso es antiguo!. ¡Ya nadie hace eso!".
Dos meses después del fallecimiento de la artista, se hizo público que ella y el compositor/cantante Juan Gabriel se habían distanciado, sin embargo grabaron el álbum Juntos Otra Vez (1997) más por exigencia de la discográfica, que por deseo expreso de ambos artistas.
En uno de sus primeros viajes a México, en los años sesenta, la imponente Avenida de Los Insurgentes se vio abarrotada por los fans de la juvenil estrella, siendo insuficiente la cafetería que habían programado para el evento donde ella estaría.
Rocío Dúrcal desde joven y hasta antes de su muerte se declaró abiertamente "más de Izquierda que de derechas", situación que, al parecer, le cobró factura en España ya que fue víctima, y lo sigue siendo, de un silencioso boicot. Su participación política le valió un arresto, al parecer ella, junto con otros artistas del momento como Marisol, pertenecían al Partido Comunista Español.
El club durcalista de México, fundado por Gloria Bautista Abarca (q. e. p. d.) cambió intempestivamente por decisión de la presidenta a favor de la entonces principiante Rocío Jurado; sin embargo, sus integrantes, fieles a Dúrcal no aceptaron tal cambio y el grupo se extinguió. Muchos de esos integrantes se reencontraron en el primer Ciberclub de Rocío Dúrcal, fundado en 1999. Años después éste se desintegró y de él surgieron varios más dentro y fuera de la red.
En México existe uno que es tanto club "físico" como virtual:El México de Rocío", el cual ha organizado parte de los homenajes realizados en tierras mexicanas.
Gloria Bautista Abarca, ex presidenta del club fue posteriormente representante de artistas, entre ellas Jurado y Lucía Méndez.
Cuando Rocío Dúrcal murió todos los medios en México dieron la noticia como parte de sus noticias de primera plana, algo poco habitual en este país en el cual las notas de espectáculo tienen su propia sección. Los periódicos publicaron la nota dedicándole prácticamente la página principal.
A dos meses de su muerte, las ventas de sus discos se dispararon logrando una subida extraordinaria al grado de agotar existencias en toda América. Según la disquera se llegó a un 600% de aumento, los especialistas lo atribuyen al arraigo que la más mexicana de las española sigue teniendo en toda América.
El día 23 de marzo de 2007 el alcalde de Madrid, Alberto Ruiz-Gallardón, inauguró la glorieta Rocio Dúrcal, situada en el distrito madrileño de Tetuán, en la confluencia de las calles Pablo Iglesias, Ofelia Nieto y Francos Rodríguez.
A la fecha Rocío Dúrcal lleva vendidos más de 60 millones de copias en todo el mundo, siendo la artista española con mayores ventas.
El tema MI ETERNO AMOR PROHIBIDO de Marcos ANTONIO SOLIS fue en su honor.

Discografía
Año De Publicación
Título
Discográfica
1962
Las Películas De Rocío Dúrcal
Philips-Phonogram (España)
1963
Trébole
Philips-Phonogram (España)
1964
Tengo 17 Años
Philips-Phonogram (España)
1964
Villancicos De Rocío
Philips-Phonogram (España)
1965
Más Bonita Que Ninguna
Philips-Phonogram (España)
1966
Acompáñame
Philips-Phonogram (España)
1966
Buenos Días, Condesita
Philips-Phonogram (España)
1967
Amor En El Aire
Philips-Phonogram (España)
1968
Cristina Guzmán
Philips-Phonogram (España)
1970
Las Leandras
Philips-Phonogram (España)
1972
La Novicia Soñadora (La Novicia Rebelde)
Philips-Phonogram (España)
1977
Una Vez Más
Ariola Eurodisc (España)
1977
Rocío Dúrcal Canta A Juan Gabriel
Ariola Eurodisc (España)
1978
Rocío Dúrcal Canta A Juan Gabriel Volumen 2
Ariola Eurodisc (España)
1979
Rocío Dúrcal Canta A Juan Gabriel Volumen 3
Ariola Eurodisc (España)
1980
Rocío Dúrcal Canta Con Mariachi Volumen 4
Ariola Eurodisc (España)
1981
Cuando Decidas Volver (Rocío Dúrcal Canta A Juan Gabriel Volumen 5)
Ariola Eurodisc (España)
1981
La Gata (Confidencias)
Ariola Eurodisc (España)
1982
Boleros (Canta Lo Romántico De Juan Gabriel)
Ariola Eurodisc (España)
1983
Entre Tú Y Yo
Ariola Eurodisc (España)
1984
Jardín De Rosas (Canta A Juan Gabriel Volumen 6)
Ariola Eurodisc (España)
1986
Siempre
Ariola Eurodisc (España)
1987
Rocío Dúrcal (Canta 11 Grandes Éxitos De Juan Gabriel)
Ariola Eurodisc (España)
1988
Como Tu Mujer
Ariola Eurodisc (España)
1990
Si Te Pudiera Mentir
Ariola Eurodisc (España)
1992
El Concierto... En Vivo
Ariola Eurodisc (España)
1993
Desaires
Ariola Eurodisc (España)
1995
Hay Amores Y Amores
Ariola Eurodisc (España)
1997
Juntos Otra Vez (Con Juan Gabriel)
BMG (México)
1999
Para Toda La Vida
BMG (México)
2000
Caricias
BMG (México)
2001
Entre Tangos Y Mariachi
BMG (México)
2002
En Concierto... Inolvidable
BMG (México)
2003
Caramelito
BMG (México)
2004
Alma Ranchera
BMG (México)

Filmografía
Canción de juventud, de Luis Lucia Mingarro (1962)
Rocío de La Mancha, de Luis Lucia Mingarro (1963)
Tengo 17 años, de José María Forqué (1964)
La chica del trébol, de Sergio Grieco (1964)
Más bonita que ninguna, de Luis César Amadori (1965)
Acompáñame, de Luis César Amadori (1966)
Buenos días, condesita, de Luis César Amadori (1967)
Amor en el aire, de Luis César Amadori (1967)
Cristina Guzmán, de Luis César Amadori (1968)
Las Leandras, de Eugenio Martín (1969)
La novicia rebelde, de Luis Lucia Mingarro (1971)
Marianela, de Angelino Fons (1972)
Díselo con flores, de Pierre Grimblat (1974)
Me siento extraña, de Enrique Martí Maqueda (1977)

Series
La Sierpe del Nilo (década del 70)
Los Negocios de mamá (1997)

Premios
Es la artista femenina hispana que más premios del más alto nivel ha recibido en su carrera.
1972, Premio como Mejor Actriz del Círculo de Bellas Artes a la mejor actriz y Premio del Sindicato Nacional del Espectáculo a la mejor actriz por su actuación en Marianela.
Título de ciudadana honoraria de Puerto Rico.
1984, Premio Naranja de la peña periodística "Primera Plana de España".
1985, Premio ACE Mejor Cantante Femenina, otorgado por la Asociación de periodistas de espectáculos de Nueva York.
1986, Premios Ronda al Mejor Álbum y Artista Femenina del Año, entregado por la "Revista Ronda" de Venezuela.
1986, Premio Prensa AYPEE otorgado por la Asociación Yucateca del Espectáculo de México.
1986, Ciudadana Honorable de la Ciudad de Tucson, Arizona, USA.
1986, Nominación al Premio Grammy en la categoría de Disco Latino del año por RD canta a JG Vol. 6.
1987, Premio Heraldo Mejor Intérprete Internacional Femenina.
1988, Premio Aplauso FM 98, otorgado por el "Spanish Broadcasting System", en Los Ángeles, California.
1990, Premio TVyNovelas Mejor Intérprete Femenina.
1991, Premio Heraldo a la Mejor Cantante del Año.
1991, Premio Ronda a la Artista Internacional del Año, entregado por la "Revista Ronda" de Venezuela.
1991, Premio Aplauso al tema "Si piensas, si quieres", en Miami.
1991, Premio Heraldo, a su brillante trayectoria artística, de 30 años de éxitos ininterrumpidos.
1991, Premio a su Trayectoria BMG ARIOLA, otorgó un reconocimiento único en cantidad de discos de oro y platino por sus 30 años de trayectoria artística.
1993, Premios ACE: Mejor Disco: Rocío Dúrcal, Artista Internacional del Año y Mejor Concierto: Rocío Dúrcal en el Paramount, según la asociación de Cronistas de Espectáculos de Nueva York.
1996, Premio Aplauso al mejor tema por "Como han pasado los años", en Miami.
1996, Nominación al Grammy en la categoría Disco latino por el disco Hay Amores y Amores.
1996, Premio Orquídea de Platino, instituido por Venevisión en la ciudad de Maracaibo, Venezuela, por primera vez, como un homenaje por su amplia y brillante trayectoria artística, siendo por ello, Rocío Dúrcal la primera artista en recibir dicho premio.
1996, Premios ACE a Mejor Tema por la canción "Hay Amores y Amores" y Mejor Intérprete Femenina, según la asociación de Cronistas de Espectáculos de Nueva York.
1996, Estrella de la Plaza Galerías de la Ciudad de México.
1997, Premio Hall of Fame de la Revista Billboard, por su trayectoria artística.
1997, Reconocimiento Miztli, de la Ciudad de Puebla, México, a su carrera.
1998, Premio Lo Nuestro, Mejor Dúo o Grupo por el disco Juntos Otra Vez, con Juan Gabriel.
1999, Billete de Lotería Nacional de México impreso con su imagen.
1999, Premio TV y Novelas, Reconocimiento especial por ser la Embajadora de La Canción Ranchera a Nivel Mundial.
2000, Estrella de la Calle 8 de Miami.
2000, Huésped Distinguida y Llaves del Condado Dade, USA.
2002, Nombrada Madrina de Honor de las estudiantinas a nivel internacional, Murcia, España.
2003, Nominada al Grammy en la Categoría Música Regional Mexicana por el disco Inolvidable...en Vivo.
2003, Grammy a Bebu Silvetti a la Mejor Producción Latina por el Disco Inolvidable...en Vivo.
2004, Nominación al Grammy Latino, Categoría Mejor Álbum Vocal Pop Femenino por Caramelito.
2005, Premio Naranja, otorgado por la Asociación de Prensa Primera Plana de España.
2005, Homenaje Especial del Premio de la Música Mexicana ERES en el Zócalo del DF.
2005, Premio Latino a toda una vida de la IX Edición de los Premios de la Academia de la Música.
2005, Nominada al Grammy Latino en la Categoría Música Regional Mexicana por el disco Alma Ranchera.
2005, Premio Grammy a la Excelencia Musical de la Academia Latina de la Grabación.
2006, Premio Naranja Especial a Rocío Dúrcal y su familia, otorgado por la Asociación de Prensa Primera Plana de España.
2006 - Premio Júbilo 2006, Título Póstumo.
2006 - Premio Oye, Musa Especial Homenaje por la trayectoria y la contribución a la música mexicana.
2006, Premio Especial de TVE en la Gala el Disco del Año.
2007, Instauración de la Medalla Rocío Dúrcal como título de reconocimiento de la Asociación Internacional de Mariachis.
Múltiples discos de oro y platino por la venta de sus sencillos y álbumes.